エマーソンの職業人生は美術界の外から始まっており、新聞のデザイン、社会運動、大工仕事といった役割を経てきたのである。なかでも大工仕事が転機となり、ゼネラルコントラクターとして働くに至ると同時に、素材と構造への持続的な関心が芽生えた。さらに知的好奇心から政治学、その後に教育学の学位を取得し、技術科と社会科の双方を教える素地を得たのである。

海外で教鞭を執るなかで本格的に美術へ傾注するようになり、ボストン大学で美術教育学の修士号、メリーランド美術大学でMFAを取得した。ボルチモアの活気あるアートコミュニティの中で、表象的な制作から、政治や社会問題、インダストリアル・デザインを基盤とするコンセプト主導の実践へと舵を切ったのである。

エマーソンにとって制作は必需であり、ひらめきというより圧力として到来する観念のはけ口である。周到で系統的なプロセスによって、複雑で圧倒的な概念を、精確で対峙を迫る形態へと凝縮するのである。

「スーサイド・パクト」シリーズはワシントンD.C.で発表され、冷戦期の核政策の不条理を検証するものである。ハンス・ハーケはこれを「自分が見てきた中でも最も政治的な作品の一群だ」と評し、米国エネルギー省の関係者は「過去70年間に当省が行ってきた事業の、最も美しく、そして恐るべき集積である」と述べた。

「ルート・アンド・リズム」シリーズは、運動、秩序、産業的システムを探究するものである。鉄道友の会の会員は「これは列車そのものというより、システムそのものへの執着を視覚的に捉えている」と述べた。

エマーソンの美術への道は、諸分野と経験の交差から育まれたのである。カナダ北部で移民の母に育てられ、経済的困難と、自らの手に負えない世界を理解しようとする希求に形づくられた。現在は大阪を拠点とし、関西学院大学で美術教育者としての職務と自身の制作を両立させ、妻と二人の子とともに、自ら建てた住居兼スタジオで活動している。

EMERSON MYERS
contact@emersonmyersart.com

メリーランド・インスティテュート・カレッジ・オブ・アート（マウントロイヤル校）美術学修士（MFA）ボストン大学大学院修士（MA

EXHIBITION RECORD

個展

ルート・アンド・リズム、2025年、GRキタノ・アート・ギャラリー（神戸・日本）
デスティネーションズ、2014年、ボルチモア・ワールド・トレード・センター・タワー・ギャラリー（ボルチモア、メリーランド州、米国）
カートグラフィック・コンポジションズ、2014年、デラプレーン・アート・ギャラリー（フレデリック、メリーランド州、米国）
東京、2013年、ルーサー・マーダー・ギャラリー（ボルチモア、メリーランド州、米国）

グループ展

門真アートフェス受賞者展, ルミエールホール（大阪）, 2026年
第35回全日本アートサロン絵画大賞展, 国立新美術館（東京）, 2026年
第68回新協美術会巡回展　大阪市立美術館、2025年（日本・大阪）
日本国際博覧会（大阪・関西万博）イスラエル館、2025年（日本・大阪）
WAC展、2017年、レッセイ（京都・日本）
スリー・ピープル・スリー・ディメンションズ、2016年、インライン・ギャラリー（大阪・日本）
第13回アート・インター／ナショナル展、2014年、ボックスハート・ギャラリー（ピッツバーグ、ペンシルベニア州、米国）
版画展、2013年、ロックハート・ギャラリー（ニューヨーク州立大学ジェネシーオ校、ニューヨーク州、米国）
アンダー・プレッシャー（版画公募展）、2013年、ウエスト・ウィンザー・アート・センター（トレントン、ニュージャージー州、米国）
ボールド・イン・ブラック・アンド・ホワイト、2013年、ブルーライン・アーツ・ギャラリー（サクラメント、米国）
アート・エンジェルズ・アート・ナイト、2013年、ヒコック・コール（ワシントンD.C.、米国）
メメント・モリ、2013年、プロジェクト・ギャラリー（トロント、オンタリオ州、カナダ）
ビヨンド・ザ・スレッショルド、2013年、エス・アート・スペース、ソーホテル・ギャラリー（マンハッタン、ニューヨーク州、米国）
アーキテクスチャー、2013年、プロジェクト・ギャラリー（トロント、オンタリオ州、カナダ）
ツイステッド、2013年、プロジェクト・ギャラリー（トロント、オンタリオ州、カナダ）
ストーリー・ブック・ポエム・イラストレーション展、2012年、ウェスト・ノース・フィフス・ギャラリー（ボルチモア、米国）
フレッド・ラザルス4号館展、2012年、T.ロウ・プライス・ギャラリー（ボルチモア、米国）
マウント・ロイヤル展、2012年、リッグス・ギャラリー（ボルチモア、米国）
マイ・スペース（審査展）、2010年、東京都美術館（東京・日本）
レイクヘッド大学（審査展）、2003年、サンダーベイ・アート・ギャラリー（サンダーベイ、カナダ）
レイクヘッド大学（審査展）、2002年、サンダーベイ・アート・ギャラリー（サンダーベイ、カナダ）

公的収蔵

バトラー・インスティテュート・オブ・アメリカン・アート（米国）
常設コレクション：原鉄道模型博物館（横浜）

受賞・メディア

門真アートフェスグランプリ受賞, 2026年
Dopa Magazine 自宅兼スタジオ取材特集掲載, 73-80頁, 2026年春号
第7回全日本美術公募展佳作
第35回全日本アートサロン絵画大賞展佳作, 国立新美術館（東京）
関西美術展新協美術会巡回展グランプリ受賞, 2025年
Celeste Prize 2014 彫刻部門特別選出, 「#Inches (100 Kilotons)(#Layers)=YIELD」
Artworks（ボルチモアPTV シーズン3 第6話）掲載, 2014年11月6日
Infinity Art Gallery Figurative Expo 優勝, 2013年
Artist Portfolio Magazine 全ページ特集掲載, 2013年
東京インターナショナル・ロックチャレンジ最優秀ステージセットデザイン賞, 2009年
セラミックス協会賞（オンタリオ州サンダーベイ）, 2002年
ノースカントリー陶芸賞, 2002年

STUDIO IN OSAKA